Mosteiros cercados em Mianmar

As forças de segurança de Mianmar interditaram ruas e cercaram os cinco principais mosteiros da maior cidade do país, a ex-capital Yangun, em uma tentativa de impedir novos protestos contra o regime militar birmanês.
Centenas de manifestantes desafiaram os alertas oficiais e se reuniram no centro da cidade, mas foram dispersados por soldados.

Caminhões com megafones rodam a cidade alertando a população a não proteger ninguém que esteja fugindo das forças de segurança. Relatos de birmaneses informam que o acesso à internet foi cortado em Yangun e está funcionando apenas parcialmente em outras regiões.Opositores do governo vinham utilizando a internet para enviar imagens dos protestos e dos atos de repressão das forças de segurança para a imprensa internacional, que, em seguida, retransmitia os vídeos e as fotos para Mianmar pela internet e por canais de televisão via satélite.

Condenação internacional

De acordo com a imprensa local, nove pessoas morreram nesta quinta-feira, quando as forças de segurança do país utilizaram gás lacrimogêneo e dispararam tiros para dispersar os manifestantes. Outras 11 pessoas que participavam das manifestações e 31 soldados ficaram feridas, segundo a imprensa estatal. Porém, o embaixador australiano em Mianmar, Bob Davis, disse a uma estação de rádio de seu país que o número de mortos provavelmente "dezenas de vezes maior do que o anunciado pelas autoridades".

Ele afirmou que testemunhas disseram à embaixada que viram "um número de mortos bem maior que o oficial sendo retirados do local das manifestações" em Yangun nesta quinta-feira. Uma das pessoas mortas nesta quinta-feira foi o jornalista japonês, Kenji Nagai, da agência de notícias APF News. O governo do Japão disse que encaminhará um protesto oficial ao governo de Mianmar.

O presidente americano, George W. Bush, vem liderando a condenação internacional a Mianmar pela repressão dos protestos.

"Eu sinto admiração e compaixão pelos monges e pelos protestos pacíficos que pedem democracia", disse Bush nesta quinta-feira.

"Toda nação civilizada tem a responsabilidade de defender as pessoas que estão sofrendo sob um regime militar como o que tem dirigido Mianmar por tanto tempo."

Os Estados Unidos impuseram sanções a líderes militares birmaneses e pediram à China, um dos principais parceiros de Mianmar, a exercer mais pressão sobre o país.
Pequim se recusou a condenar a junta militar que governa Mianmar, mas pediu "calma" a todas as partes. Os confrontos têm despertado temores de uma repetição da violência de 1988, quando tropas abriram fogo contra manifestantes durante protestos pró-democracia, causando a morte de cerca de 3 mil pessoas.

Os recentes protestos, que já duram dez dias, começaram depois que o governo decidiu dobrar o preço do combustível no mês passado, afetando duramente a população empobrecida do país. A onda de manifestações vem sendo liderada por monges budistas, mas após a invasão de mosteiros durante a madrugada de quinta-feira por forças de segurança, que prenderam cerca de 200 pessoas, menos monges têm sido vistos nas ruas.{Fonte: www.bbcbrasil.com.br}

‘A Última Legião’ aventura

"A Última Legião" tenta resgatar uma tradição de filmes já realizados sobre o Império Romano. Nesta película, parte-se da figura real, como os clássicos tradicionais "Spartacus" (1960} e "Ben Hur" (1959).


O herdeiro do império é o personagem central denominado de Romulus Augustus - interpretado por Thomas Sangster,{ "Tristão e Isolda"), que governou Roma por poucos dias antes de a capital ser tomada pelos bárbaros. Exatamente no dia da coroação do pequeno imperador de apenas 12 anos, seu pai Orestes (Iain Glen, de "Lara Croft: Tomb Raider") recusa-se a fazer um acordo com um general bárbaro (Peter Mullan, de "Filhos da Esperança"). O filme teve cenas rodadas na Tunísia e na Eslováquia e a produção é assinada pelo veterano Dino De Laurentiis, que tem no curriculo produções como por exemplo "Guerra e Paz" (1956), outros mais intimistas como "Noites de Cabíria" (1957) e a ficção científica "Barbarella" (1968). Ele também é o é o produtor de toda a série de filmes do personagem Hannibal Lecter - inclusive o mais recente, "Hannibal - A Origem do Mal". "A Última Legião", com base em fatos reais não deixa de ser uma especulação sobre o destino do último imperador de Roma. A direção é de Doug Lefler, e a película tem como destaque às cenas de luta, e os contexto histórico ficam a dever um pouco. {David Sanchez}

Convite de campeão

"Vamos para a 4ª Edição do Maior Salão de Acessórios e Tuning da América Latina.

A evolução do Salão e os resultados da 3ª edição mostram o grande potencial de crescimento do mercado e profissionalização do setor:

- Foram 64 mil visitantes;
- 3 Horas de Mídia Espontânea na Televisão;
- Mais de 100 Páginas de Revistas e Jornais;
- Além de 4 horas de Rádio.

A nossa parceria e reconhecimento da diretoria do SEMA SHOW, que esteve presente novamente no Salão em 2007, garante o sucesso do nosso evento. Conto com vocês na linha de chegada para mais uma vitória em 2008."

Palavra de Campeão

Emerson Fittipaldi

Alex Buck no MCB

Alex Buck faz show Irmãos de Som no Museu da Casa Brasileira

O pianista, baterista, compositor e arranjador Alex Buck faz uma apresentação no projeto Música no Museu, patrocinado pelo segundo ano consecutivo pela Aços Villares, a ser realizado no Museu da Casa Brasileira no domingo, 30 de setembro, às 11h. Alex Buck será acompanhado por Alexandre Ribeiro (clarinete e clarone), Edson Sant'Anna (piano), Cássio Ferreira (sax alto e sax tenor) e Josué dos Santos (flauta e sax soprano), grandes nomes do sopro nos cenários de choro e jazz , além de dois outros músicos famosos, Bruno Migotto (contrabaixo). Alex Buck adotou para o espetáculo o nome “Irmãos de Som”, que também irá batizar seu segundo CD, em fase de pós-produção, e a ser lançado ainda este ano.

Jovem talento que apareceu no cenário da nossa música em 1997, ao vencer como revelação o Batuka!, concurso de bateristas de maior relevância nacional, quando também foi premiado por uma de suas composições, Alex Buck surpreende o público pela sua versatilidade ao tocar vários instrumentos e pelas composições maduras, de harmonia elaborada e melodias sutis, marcantes e especiais. O primeiro disco do artista, intitulado Luz da Lua (Maritaca, 2005), foi considerado “indispensável” pela revista Jazz+. No álbum, Alex apresenta doze composições próprias, metade delas tocadas na bateria e, a outra metade, ao piano, e ainda assina a produção musical e os arranjos. Repertório, todo com composições de Alex Buck: Viviana; Canção pra ela voltar; Espírito Santo; Das Neves; 7 Letras; Conselho de Amigo; Cidade de Deus; Água Viva (homenagem a Clarice Lispector)

Alex Buck acompanhou artistas de renome em turnês no país e no exterior como Dominguinhos, Heraldo do Monte, Jane Duboc, Arismar do Espírito Santo, Hermeto Pascoal, Vinícius Dorin, Guilherme Vergueiro, Yamandú Costa, Toninho Horta, Celso Viáfora, Armandinho, Silvia Góes e Filó Machado; integra o Arismar do Espírito Santo Quinteto. Participou de gravações de mais de vinte álbuns, entre os quais Estação Brasil e Foto do Satélite (Arismar do Espírito Santo), Thiago (Thiago Espírito Santo), Resistindo (Alex Buck, Thiago Espírito Santo e Silvia Góes), Piano à Brasileira (Silvia Góes) e o disco em duo com o guitarrista Michel Leme, Trocando Idéias, lançado recentemente. Além disso, Alex foi eleito revelação da música instrumental brasileira em 2005 pela revista Modern Drummer.

As apresentações musicais no MCB nas manhãs de domingo já se consolidaram como uma agradável alternativa de lazer ao reunir música de qualidade num cenário encantador: o terraço do Museu da Casa Brasileira, defronte a seu surpreendente jardim de 6.600 metros quadrados. Em 2006, foram 40 apresentações, todas gratuitas, que atraíram um público de 20 mil pessoas sempre aos domingos, às 11h. O MCB é uma organização social de cultura, integrante da rede de museus vinculados à Secretaria de Estado da Cultura. A Fritz Dobbert gentilmente empresta o piano.

Serviço

Domingo, 30 de setembro, às 11h Entrada franca
Duração: 60 min
Capacidade: 230 lugares
Local: Museu da Casa Brasileira
Terraço - Av. Brig. Faria Lima, 2705
Tel. 3032-3727 Jardim Paulistano
Site: www.mcb.sp.gov.br

FONTE:
Menezes Comunicação Tel. 11 3815-1243 3815-0381 9983-5946
Contato: Letânia Menezes/Silvana Santana email: menezescom@uol.com.br

Di Cavalcanti

O Espaço Cultural BM&F abre suas portas no dia 02 de outubro para receber a mostra Di Cavalcanti.

Di 110 Anos – De Flores e Amores. A exposição, com curadoria feita por Denise Mattar, reúne 20 óleos. Embora não tenha um caráter cronológico, permite a leitura do percurso do artista. A maior parte das obras data dos anos 1930s, porém há pinturas dos anos 1940s, 1960s e 1970s de colecionadores e instituições, como Museu de Arte Moderna de São Paulo, Bolsa de Mercadorias & Futuros, Sérgio Fadel e Roberto Marinho. Mantendo o caráter poético e didático, que caracteriza os trabalhos da curadora, a mostra apresentará também uma cronologia ilustrada, trechos de escritos e poemas de Di, assim como imagens do artista e sua obra apresentadas no telão do Espaço. O título da exposição - Di Cavalcanti 110 Anos – De Flores e Amores - é justamente inspirado em frase do próprio artista, que dizia: “Existe FLOR para rimar com AMOR”. A exposição Di Cavalcanti 110 Anos – De Flores e Amores fica aberta ao público até 14 de dezembro, encerrando a programação de 2007 do Espaço Cultural BM&F.

O Espaço Cultural BM&F fica no hall de entrada da Bolsa de Mercadorias & Futuros, ocupando o local que já abrigou no passado a sala de pregões, na Praça Antonio Prado, 48, Centro. As mostras, abertas de segunda a sexta-feira, têm entrada gratuita e serviço de monitoria especializada.
FONTE: Fátima Lopes Assessora de Imprensa BM&F

Serviço
Espaço Cultural BM&F
Ent. Mantenedora Bolsa de Mercadorias & Futuros, BM&F
Praça Antonio Prado, 48 - 01010-901 - Centro
fone (11) 3119-2404

site: www.bmf.com.br
e-mail: bmfcultural@bmf.com.br
funcionamento: de segunda-feira a sexta-feira, das 10h00 às 18h00
visitas monitoradas das 10h00 às 17h00
Acesso para deficientes físicos

Biblioteca fantasma

Inaugurada duas vezes no mesmo ano e nem assim funciona. O projeto de Oscar Niemeyer foi desestruturado em vários pontos.

Com projeto de Oscar Niemeyer e distante da Catedral apenas 500 metros, a Biblioteca Nacional de Brasília foi inaugurada duas vezes no ano passado e, nem assim, funciona. O prédio é apenas mais um cartão-postal do Distrito Federal. Desde sua inauguração, dos 250 mil livros necessários apenas 10 mil foram doados, mas este não é o maior problema. Gerida pelo governo do Distrito Federal, forma junto com o Museu Nacional o denominado Conjunto Cultural da República, cuja biblioteca custou R$ 45 milhões de um total de R$ 130 milhões do complexo cultural, inaugurado pelo então governador Joaquim Roriz, em 31 de março de 2006, que envolvido em escândalo após deixar o cargo elegeu-se senador para fugir das punições. Sua sucessora Maria de Lourdes Abadia também tirou sua casquinha e reinaugurou a biblioteca com honras presidenciais, ou seja com a presença de seu companheiro de PT, o presidente Luiz Inácio Lula da Silva, em 15 de dezembro do mesmo ano. A verdade é que em nenhum momento o prédio parece ter sido projetado para ser uma biblioteca, pois não tem condições necessárias para abrigar livros. Há erros primários no feitio dos compartimentos como o excesso de entrada sol. Os cabogós, blocos vazados, foram feitos mais abertos o que desvirtua o projeto original de Niemeyer, foi o que informou a Secretaria de Cultura do DF. Também disseram que a intenção seria economizar.

Saco sem fundo

Agora, somente R$ 10 milhões podem resolver a situação do descaso com o dinheiro público. Buscando uma solução rápida foram colocadas películas escuras nos 1700 m² nas partes de vidros. Porém, uma licitação já está a caminho para os próximos dias, informou o diretor Antônio Miranda. É um prédio dotado de total ausência e inadeqüação para uma biblioteca e escancara mais uma vez o quanto o dinheiro público é utilizado de forma errônea pelos dirigentes deste país. Até o sistema Sprinkler[esguichos de água] contra incêndio será trocado pois fora feito de modo inadeqüado. E assim vários outros itens serão corrigidos. Enquanto isso a população paga a conta: R$ 125 mil de energia e mais nove empregados. Como é natural, o jogo de empurra empurra não poderia ficar de fora: José Roberto Arruda [DEM]que assumiu em janeiro de 2007 culpa Joaquim roriz [PMDB] e Abadia. Enquanto isso o povo continua sendo privado de usufruir dos quatro andares, 120 mil metros de extensão e 10 mil m² de área util. Pelo menos o museu funciona, o que não isenta suas culpas, caso contrário seriam apenas mais dois esqueletos de obras urbanos. Niemeyer que completará 100 anos no dia 15 de dezembro de 2007, ficou sabendo das alterações no seu projeto mas não quis polemizar. Ficou apenas surpreso.

Protesto é mantido

Cerca de 10 mil monges protestam contra junta militar em Mianmar

Aproximadamente 10 mil pessoas sairam às ruas da capital Yangun nesta terça-feira,24, uma das maiores manifestações contra a junta militar do país em 20 anos, e liderada por monges budistas. Mianmar é um país da Ásia meridional governado por um governo militar desde 1988 que reprime com força manifestações a favor da democracia. As manifestações em Mianmar tiveram início no mês passado por causa do aumento de combustíveis, mas agora os monges querem também que o governo peça desculpas por ter reprimido protestos recentes de maneira violenta. Veja galeria de fotos dos protestos. Os protestos já haviam acontecido na segunada-feira,24, quando cerca de 100 mil foram às ruas, os monges se espalharam por várias ruas e marcharam a partir do pagode [santuário oriental de vários andares construído em forma de pirâmide] de Shwedagon, o principal templo sagrado do sudeste da Ásia, que tornou-se "símbolo" das manifestações. Segundo informaram, o Conselho de Segurança não deve permitir que isto continue e eu acho que vamos pressionar por uma ação do CS. [Foto AFP}

O adeus de Marceau

O mais célebre cômico e Mímico Marcel morre aos 84 anos

Paris - {AgênciaFM} 23 DE SETEMBRO - Ele encarnou o palhaço Bip e cativou fãs ao longo de mais de seis décadas. Marceau morreu no sábado,22, em Paris, e segundo informações da família, que disse apenas que o enterro deve acontecer no cemitério Père Lachaise, na capital francesa, sua terra natal. Para alguns, provavelmente o nome de Marceau talvez não seja tão conhecido quanto a imagem do palhaço de rosto branco e olhos chorosos, sempre de camisa listrada e boné. O mestre da mímica nasceu Marcel Mangel em Estrasburgo, em 1923, e estudou mímica com Etienne Decroux em Paris.

No ano de 1947, ele criou o palhaço Bip, um dos personagens de mímica mais conhecidos de todos os tempos. Segundo a mímica Corinne Soum-Wasson, uma das grandes amigas de Marceau, Bip surgiu logo no início da carreira. Ele foi considerado como
o responsável pelo renascimento da mímica depois da Segunda Guerra Mundial, duas décadas depois da arte ter sido ofuscada pelo advento do cinema mudo. Ele teria se inspirado nos maiores atores do cinema mudo, como Charlie Chaplin, Buster Keaton e Harry Langdon. A Compagnie Marcel Marceau, era a única trupe de mímica do mundo entre as décadas de 50 e 60 e era popular em vários países.{Marcelo Contreras - Especial para AgênciaFM}

"Tropa de Elite: Retrato fiel do Brasil

O retrato mais fiel da polícia brasileira que se divide entre matar ou roubar apareceu no 'Guardian' que relata polêmica sobre filme que mostra 'o verdadeiro Rio'

LONDRES - {AgênciaFM} 24 DE SETEMBRO - As cenas do filme até nada mais é do que as que aparecem no noticiário noturno no Rio,e o do Brasil. Tropa de Elite tomou o Brasil do mesmo modo que à população está, de assalto. Antes de estrear, uma reportagem publicada nesta segunda-feira, pelo diário britânico The Guardian comenta sobre o filme, que até agora é o mais pirateado e comentado.

“Baseado na vida das forças especiais que operam na capital do Brasil (sic), o filme já está se provando um dos mais polêmicos da história do país. Dezenas de milhares de cópias piratas foram distribuídas por vendedores ambulantes até na Amazônia, enquanto um grupo de oficiais da polícia tentou impedir seu lançamento”, diz o jornal. Segundo reportagem do jornal britânico, Tropa de Elite alega estar baseado em fatos e mostra cenas fortes de policiais torturando e matando traficantes de drogas.

O Bope ‘creme-de-la-creme’ do crime

“O Batalhão de Operações Especiais se considera o ‘creme-de-la-creme’ das unidades de combate urbano. Alguns afirmam abertamente o desejo de testar suas habilidades no Iraque”, afirma a reportagem, cujo logotipo dos integrantes é uma caveira. O jornal observa que o pedido foi negado por um juiz que argumentou que o filme retratava “a realidade do dia-a-dia de boa parte das pessoas que vivem nesta cidade”. A matéria também cita o governador do Rio, Sérgio Cabral, que descreveu o filme como "um excelente trabalho de cinematografia” que foi “fiel em mostrar os problemas sérios que enfrentamos em termos de segurança pública”. O papel ccentral é de Wagner Moura, o atual Olavo de Paraíso Tropical, novela das 20h00 da Rede Globo de televisão, e o filme tem estréia prevista para o dia 12 de outubro.

Padilha

A direção é de diretor José Padilha (Ônibus 174) e o roteiro escrito por Bráulio Mantovani, Padilha e Rodrigo Pimentel (ex-oficial do Bope) ainda mescla melodrama com ótimas atuações do elenco. Wagner Moura interpreta seu personagem, o capitão Nascimento, com várias nuances psicológicas. Apesar de ser um soldado indestrutível em combate, fora do conflito medos e dúvidas permeiam sua consciência. Ele agrupa os sentimentos de dois iniciantes da Tropa. Matias representa o cérebro, interpretado de forma contida por André Ramiro. Neto, feito por Caio Junqueira, representa os músculos. Ambos desenvolvem com muita propriedade essas características de suas figuras dramáticas.

índios reforçam laços culturais

índios Guaranis sul-americanos fazem evento em Mato Grosso do Sul onde cogitam reforçar laços.

Líderes indígena de quatro países, Brasil, Argentina, Bolívia e Paraguai reforçaram hoje seus laços culturais em com um evento no qual discutiram seus principais problemas. "Povo Guarani, Grande Povo", convocada pelo Conselho Indigenista Missionário - Cimi, ligado à Igreja Católica brasileira -, reuni na aldeia Tey Kue 300 representantes da etnia oriundos de seis estados brasileiros e de mais três países vizinhos, foi o que informaram seus organizadores. O Cimi também informou que, a população guarani é formada por cerca de 225 mil pessoas em toda a América do Sul, que vivem principalmente no Brasil e no Paraguai. No Brasil, são cerca de 50 mil indígenas Guarani-Kaiowa. A maioria vive no Mato Grosso do Sul, onde contam com 38 aldeias.

O evento é uma integração entre estes povos começou sexta-feira e termina domingo, 24, com uma apresentação de danças indígenas. Hoje foram realizadas reuniões para fortalecer a articulação dos guaranis na luta por seus direitos. Não faltou reclamação também no evento " apesar das várias referências dos indígenas na cultura brasileira, eles são citados nos jornais apenas pela morte de suas crianças por desnutrição, suicídios de pessoas sem expectativa de vida por falta de terras, invasões de suas reservas e perseguições sofridas" disse um líder do Cini.

{Reportagem de David Sanche especial para AgênciaFM₢ all rights reserved]

Moeda homenageia 100 anos

O governo japonês emitirá moedas comemorativas do Centenário da Emigração ao Brasil

TOKIO - {AgênciaFM} 21 DE SETEMBRO - O Japão vai emitir uma moeda de ¥ 500 em comemoração aos 100 quando do início da emigração japonesa ao Brasil, informou no último dia 17 o Ministério das Finanças. A moeda, com um diâmetro de 26,5 milímetros, em uma das faces mostrará a escultura de uma família japonesa de imigrantes na cidade de Santos. O outro lado, mostrará um desenho de flores de cerejeira e grãos de café, como símbolos dos dois países.{Júlio Maeda Especial AgênciaFM}

Lenine, Nação Zumbi

NAÇÃO ZUMBI, MAMELO SOUND SYSTEM E DJ PAULÃO

Mais do que uma turnê promocional comum, o evento se caracteriza pela seqüência itinerante de shows, que apresenta uma perspectiva compacta, mas altamente significativa. O programa é composto por três atrações, cada uma expondo em formato diferente, a essência do Balanço BR-07. Famoso tanto no interior quanto na capital por seus sets recheados de Baden Powell, Dom Salvador & Abolição, mais raridades de Jorge Ben, Tim Maia e outros bambas do samba-soul, Dj Paulão, grande conhecedor e colecionador de música brasileira de baile, abre a cerimônia. Em seguida, o Mamelo Sound System apresenta seu álbum Velha-Guarda 22 (Yb, 2006), elogiada experiência de hip-hop old school com sabores afro-brasileiros. Encerrando a noite, a atração principal: Nação Zumbi. Considerados “a melhor banda em atividade no Brasil hoje” por veículos do peso da Rolling Stone e da Folha de SP, os mestres do mangue beat vivem ótima fase. No ginásio de eventos. 1 R$ 16,00; R$ 8,00 (usuário matriculado). R$ 4,00 (trabalhador no comércio e serviços matriculado e dependentes). R$ 8,00 (estudantes, + 60 anos e professores estaduais)
Dia(s) 28/09 Sexta, às 20h.
SESC Piracicaba

LENINE ACÚSTICO

Lenine nos apresenta uma compilação de sua obra. Na escolha do repertório e dos convidados, o artista mostra sua essência, dança, empunha seu violão em duelos musicais com o afinadíssimo trio que o acompanha e apresenta seus parceiros de empreitada. “O bacana é o único”, ele disse uma vez falando sobre seus shows. Muito bom para quem ainda não conhece, ótimo pra quem já é fã! Ginásio de Eventos.
Ingressos: Antecipados R$ 5,00 (comerciário), R$ 10,00 (usuário, + 60 anos, estudantes e prof estadual) R$ 20,00 (outros) 1 R$ 24,00; R$ 6,00 (trabalhador no comércio e serviços matriculado e dependentes). R$12,00 (usuário, + 60 anos, estudantes e prof estadual)
Dia(s) 05/10 Sexta, às 21h.
SESC Piracicaba

Local>
rua Ipiranga, 155
centro - Piracicaba - SP

Telefone: 19 3437-9292
fax: 19 3437-9299
e-mail: email@piracicaba.sescsp.org.br

‘Hairspray’ musical

John Travolta vive travesti em ‘Hairspray’ musical de John Waters

A refilmagem da comédia dos anos 1988 de John Waters, "Hairspray - Em Busca da Fama" renova a energia desta história, que se passa na Baltimore de 1962. Acredita-se que o grande trunfo do remake foi substituir à altura duas personagens principais do filme original. A primeira é a protagonista Tracy Turnblad, anteriormente vivida por Ricki Lake, aqui, é interpretada pela novata Nikki Blonsky, de 18 anos. A outra é Edna Turnblad, gordíssima, no papel de sua mãe, no filme dos anos 1988 interpretada pelo travesti Divine e, agora, aqui interpretada por John Travolta, vestido de mulher. Rico e famoso o consagrado o ator de 53 anos não perde uma chance de reinventar sua carreira, como fez em "Pulp Fiction" (1994) e novamente agora, em "Hairspray". Neste musical, ele aproveita para mostrar que, mesmo debaixo de quilos de enchimentos para parecer obeso, ele mantém a elasticidade daqueles dias em que interpretou Tony Manero, o protagonista de "Os Embalos de Sábado à Noite" (1977).
A trama evolui até o ponto em que Tracy e sua mãe vão engajar-se no movimento pelos direitos civis. Apesar de tocar no tema sério, a película não abre mão do divertimento, e para isso, conta com atuações inspiradas, como a de Christopher Walken, o Wilbur, que é "marido" de Travolta, só no filme.

Morte sobre visão de artistas

Museu Alemão da Higiene, apresenta mostra onde o tema central é a morte

Uma hilariante ou macabra exposição acontece na cidade alemã de Dresden, e aborda como os artistas de diversas épocas lidam com a morte em suas obras. O acervo inclui caveiras e caixões de vários tipos, pinturas e esculturas de corpos sem vida e fotos e instalações de vídeo sobre o tema central é: a morte. Segundo os curadores da exposição, o assunto já fascina os artistas há séculos, mas a abordagem do tema mudou bastante de acordo com a época. Apesar da violência fazer da morte algo banal, é assim que Bernhard Fiebicher acha que as pessoas vêem a morte de uma maneira mais irônica", diz o curador. Ele também aponta, por exemplo, para o fato de cada vez mais jovens usarem caveiras como adereços.


A exposição foi dividida em quatro partes: a primeira e a segunda mostram esqueletos, defuntos, caixões e caveiras. A terceira seção mostra como o artista vê a proópria morte e a quarta é dedicada à "morte na moda". As obras expostas vieram de várias partes do mundo, inclusive do México, Indonésia, Gana e Estados Unidos.[Fotos Divulgação]

A exposição Six Feet Under será inaugurada oficialmente em 22 de setembro de 2007 e fica à mostra no Museu Alemão da Higiene, em Dresden, até 30 de março de 2008.

Salvatore Cacciola é pego

O ex-dono do banco Marka, Salvatore Cacciola, que foi preso no sábado,15, terá uma audiência na Justiça de Mônaco nesta terça-feira,18 à tarde e tem grandes chances de ser extraditado ao Brasil, segundo informou a Procuradora-Geral de Mônaco, Annie Brunet-Fuster. Annie também acescentou "o governo brasileiro tem até 20 dias, prorrogáveis a pedido das autoridades do Brasil, para enviar o pedido de extradição de Cacciola". O italiano que residia no Brasil teve prisão preventiva decretada no fim de semana, os advogados dele não puderam apresentar a sua defesa e a audiência foi marcada para terça-feira. Mônaco integra a Convenção Internacional da Interpol e a Justiça deve cumprir os procedimentos relativos ao mandado de prisão internacional lançado pelas autoridades brasileiras.


A polícia de Mônaco vinha controlando os passos e listas de hóspedes dos hotéis, até que chegou ao foragido. Segundo uma fonte do governo monegasco ouvida pela BBC Brasil, o ex-banqueiro, foragido desde 2000 na Itália, foi preso no último sábado na praça do Cassino de Mônaco às 10h50 locais (5h50, em Brasília). Cacciola foi condenado em 2005 a 13 anos de prisão pela Justiça do Rio de Janeiro por crimes de peculato (utilização do cargo para apropriação de dinheiro) e gestão fraudulenta do banco Marka.

Tarso quer ir para Mônaco

O ministro da Justiça, Tarso Genro, disse nesta segunda-feira,17, que se for necessário ele e outros membros do ministério viajarão até Mônaco para levar pessoalmente o pedido de extradição que ficará pronto até o final da semana.
O documento de extradição está pronto, mas foi escrito em italiano e precisará agora ser traduzido para o francês. "Se recebermos as informações da ministra conselheira da embaixada do Brasil na França (Maria Laura da Rocha) de que a nossa presença ajudará na extradição, nós viajaremos até lá. Só estamos tomando cuidado porque queremos evitar qualquer espetáculo em torno desta questão", disse Tarso.

Arte brasileira em Bruxelas

Mostra em Bruxelas abre 1ª Bienal de Artes Plásticas do Brasil

Teve início sexta-feira,14 de setembro, em Bruxelas a primeira Bienal de Artes Plásticas Brasileiras. A mostra reúne fotografias, telas, instalações e vídeos de 14 artistas brasileiros todos residentes na Europa. O evento é um projeto da artista plástica brasileira Inêz Oludé, que mora na Bélgica há 31 anos, e tem o apoio da embaixada do Brasil e da subprefeitura do bairro de Saint Gilles. Segundo a artista
" países da Europa e dar visibilidade aos artistas brasileiros”, explica Oludé. A tela 'África', [destaque] de Rafael Zanzio, explora as semelhanças entre o Brasil e a África

São 70 obras, que foram selecionadas por dois curadores independentes, e que ocuparão 370 metros quadrados da Casa das Culturas de Saint Gilles, na capital belga, nomes como Sidnei Tendler, César Meneghetti, Marainnita Luzzati, Sergio Ferro, Vera Goulart e Maria Carmem Perlingeiro. A instalação de vídeo do artista César Meneghetti, radicado na Itália, também faz parte da mostra. Na próxima edição, Oludé pretende conseguir uma verba maior para realizar também uma mostra paralela com artistas de outros países.[Foto Divulgação]

A Bienal fica em cartaz em Bruxelas até 30 de setembro.

Encontro de Olhares 2007

Encontro de Olhares 2007 - Exposição de Moda

O evento “Encontro de Olhares 2007 ”, organizado em parceria com o Instituto Português de Fotografia e o CAE, pretende ser completamente dedicado à fotografia, sendo constituído por uma conferência de fotografia e a inauguração de uma exposição colectiva de membros do Olhares, com o tema da fotografia de moda. O evento decorrerá no dia 22 de Setembro, no Centro de Artes e Espectáculos da Figueira da Foz, a partir das 14h30. Os intervenientes na conferência serão: Fernando Veludo - Fotojornalista, Rita Castro Neves - Artista Plástica, Rui Guerra - Fotógrafo Subaquático. Para mais informações visite www.olhares.com ou deverão enviar um email para apoio@olhares.com

Apoio:
Concurso 'Grandes Fotógrafos'
Entre 8 de Setembro e 1 de Outubro, o Expresso e o Olhares realizam um concurso para os amantes da fotografia. Envie as suas melhores fotos sobre o tema Portugal, habilite-se a ganhar material fotográfico no valor de 3000€ oferecido pela Pixmania e ver o seu trabalho publicado no Expresso. Prepare-se para subir ao pódio.

1º prémio - NIKON D200 ou CANON EOS 30D, 2º prémio - NIKON D80 ou CANON EOS 30D
3º prémio - Sony Alpha DSLR-A100 ou NIKON D40

Clique aqui para mais informações.

Colecção Grandes Fotógrafos
A partir de 15 de Setembro, o Expresso em conjunto com o Banco Espírito Santo, vai editar uma prestigiosa colecção onde se encontram reunidos os grandes nomes da fotografia. A Colecção Grandes Fotógrafos é composta por oito volumes dedicados a diferentes temas, retratados segundo o olhar de Henri Cartier-Bresson, Robert Capa, Eugene Smith, Joseph Koudelka, Sebastião Salgado, Eve Arnold, Ansel Adams, McCurry, René Burri, David Seymour, Yevgeni Khaldei entre outros. Cada volume por 9,90€ é acompanhado por uma litografia e passe-partout grátis. Com o primeiro volume, a oferta da caixa arquivadora.

Fonte: A equipa do Olhares.com

Renato Russo inspira nova coreografia de Borelli

Estréa no dia 19 de setembro, às 21horas, Sandro Borelli estréia Carne Santa no TD – Teatro Itália/Teatro de Dança - programa da Secretaria de Estado da Cultura, gerenciado pela APAA (Associação Paulista dos Amigos da Arte).

Contemplado com o Programa de Ação Cultural 2006/PAC, da Secretaria de Estado da Cultura de São Paulo, “Carne Santa” é resultado de uma pesquisa de criação coreográfica respaldada pelo discurso poético de RENATO RUSSO e pelo contexto social, político e estético da década de 1980, sob a concepção, criação coreográfica e direção de Sandro Borelli, encenada pela Cia. Borelli. Sob essa perspectiva, a Cia. Borelli traz à cena mais uma composição coreográfica dentro de uma dramaturgia corporal já consolidada onde a fisicalidade encontra-se exposta em toda a sua poeticidade. Com suas coreografias contundentes, Sandro conquistou quatro prêmios da Associação Paulista dos Críticos de Arte. Nascido em Santo André (SP), Sandro teve de vencer tabus antes de escolher o balé. “Na época, havia muito preconceito. Balé era coisa de viado.” Na adolescência, dirigiu sua energia para o esporte. “Praticava de tudo, natação, vôlei, futebol.”

Sandro Borelli é criador, diretor artístico e intérprete da Cia. Borelli de Dança. Ex-bailarino do Ballet Guairá de Curitiba e do Balé da Cidade de São Paulo, Borelli tornou-se coreógrafo independente no início dos anos 90. Essa nova fase foi inaugurada com o bem sucedido “Lac”. Hoje, acumula em seu repertório inúmeros trabalhos coreográficos. Vencedor do 2º Prêmio BRAVO ! Prime de Cultura - prêmio que homenageou os artistas e todos aqueles que se destacaram no panorama cultural do país entre agosto de 2005 e julho de 2006. Desenvolve propostas coreográficas que exacerbam situações corporais resultando num espetáculo de alguma forma impactante. De um modo peculiar opera os procedimentos lógicos da sua investigação: construção e desconstrução, caos e ordenamento, fluidez e rigidez, opostos que buscam um estado corporal potencializado.

Direção, Concepção E Criação Coreográfica: Sandro Borelli

Sinopse: “Carne Santa” é resultado de uma pesquisa de criação coreográfica respaldada pelo discurso poético de RENATO RUSSO e pelo contexto social, político e estético da década de 1980, sob a concepção, criação coreográfica e direção de Sandro Borelli, encenada pela Cia. Borelli. Sob essa perspectiva, a Cia. Borelli traz à cena mais uma composição coreográfica dentro de uma dramaturgia corporal já consolidada onde a fisicalidade encontra-se exposta em toda a sua poeticidade. Contemplado pelo Programa de Ação Cultural 2006/PAC, da Secretaria de Estado da Cultura de São Paulo.

ficha técnica
Direção, concepção e criação coreográfica: SANDRO BORELLI
Intérpretes: Daniella Rocco, Edson Calheiros, Elisângela Ferreira, Elizandro Carneiro, Natália Fernandes, Robson Ferraz, Vanessa Macedo.
Preparação Corporal: Vanessa Macedo e Valéria Mattos
Fotos: Gal Oppido

Criação de Luz: Sandro Borelli Produção: Dudu Oliveira
Teatro Itália, TD- Teatro de Dança
Secretaria de Estado da Cultura
APAA-Associação Paulista dos Amigos da Arte
Avenida Ipiranga, 344 - Subsolo, Edifício Itália
01046-010 - São Paulo, SP, Brasil - Metrô República
E-mail: info.teatrodedanca@apaa.org.br

Telefone da bilheteria: 2189 2555 / Informações: 2189 2557
Capacidade: 278 lugares / Ar-condicionado / Acessibilidade para pessoas com necessidades especiais / C.C. Visa e Visa-Eletron / Estacionamento R$ 12,00 com manobrista.

Bilheteria, abertura

Vendas para o dia do espetáculo - quarta a domingo: a partir das 14horas.
Ingressos: R$ 10,00 e meia-entrada.
www.teatrodedanca.org.br /// Vendas online www.ingresso.com

INFORMAÇÕES PARA A IMPRENSA
Canal Aberto – 11 6914 0770/ 9126 0425 – Márcia Marque
www.canalaberto.com.br

Bethânia na intimidade

Documentário sobre Bethânia revela intimidade da família

"Pedrinha de Aruanda - Maria Bethânia" é uma boa estréia em circuito nacional sexta-feira 14, sobre esta cantora de MPB, a baiana Maria Bethânia. O filme também tece
homenagem ao centenário de dona Canô, mãe da cantora e de Caetano Veloso, que será comemorado no dia 16 de setembro. Duas semanas depois, o filme será lançado em DVD, tendo como extra o média-metragem "Bethânia Bem de Perto". Trata-se de outro documentário, dirigido em 1966 por Julio Bressane e Eduardo Escorel, mostrando a cantora baiana em início de carreira, recém-chegada ao Rio de Janeiro, onde veio substituir Nara Leão no show "Opinião". Um detalhe é que a película foi filmada em
apenas quatro dias. "Pedrinha de Aruanda..." tem como ponto de partida o sexagésimo aniversário da cantora, em junho de 2006. Bethânia é vista em sua intimidade, muitas vezes na casa de sua família, em Santo Amaro da Purificação (BA), onde ela passou a infância e a adolescência.

Ela canta vários canções ao lado do irmão, Caetano Veloso, da mãe, de sobrinhos e amigos, numa descontração bem diferente dos palcos, onde a cantora é conhecida pelo rigor de sua preparação. Um dos pontos altos é uma seresta na varanda da casa familiar, onde Bethânia e os familiares, dona Canô inclusive, interpretam "Gente Humilde", "Felicidade" e "A Tristeza do Jeca". Há momento raros como or exemplo trechos de uma viagem de carro, entre Salvador e Santo Amaro, à noite. O motorista é Caetano Veloso, conversando animadamente com Bethânia sobre o passado e suas recordações da infância, tendo como única testemunha o diretor Andrucha e sua câmera, no banco de trás.

Led Zeppelin: o retorno

Eles estão separados há 19 anos, e quarta-feira 12 se reuniram para afirmar que haverá um show em Londres

Os integrantes da banda de rock Inglês Led Zeppelin anunciaram nesta quarta-feira,12, que vão se reunir e fazer um show em Londres. Robert Plant, vocalista, o guitarrista Jimmy Page e o baixista John Paul Jones vão tocar em homenagem ao fundador da gravadora Atlantic Records, Ahmet Ertegun, em 26 de novembro, na O2 Arena. Entregun foi uma grande base de solidariedade e harmonia", disse o vocalista Plant. A última vez que a banda se reuniu foi em julho de 1980, seguida da morte do baterista John Bonham. O seu filho, Jason assumirá as baquetas. Porém seus membros tocaram no Live Aid cinco anos depois. 40º aniversário da Atlantic Records, em 1988.

Bilhetes - cadastre-se

Segundo informou Harvey Goldsmith, um dos promotores do show, os músicos ensaiaram durante uma semana, depois de terem sido convidados a tocar por apenas 30 minutos.
A última vez que o Led Zeppelin se apresentou com sua formação original foi em julho de 1980, em Berlim, dois meses antes da morte de Bonham.

O show em novembro vai coincidir com o lançamento de uma nova compilação da banda, em um duplo CD intitulado Mothership. Organizadores do evento esperam que o reencontro do Led Zeppelin provoque uma grande corrida pelos ingressos. Os bilhetes serão sorteados. Os interessados terão que se registrar no site ahmettribute.com, dedicado exclusivamente ao espetáculo.

São Paulo é tema de exposição de Cardim

O fotógrafo Mauricio Cardim vem fotografando Minas Gerais profissionalmente há mais de 10 anos. São Paulo foi onde esse fotógrafo baiano de Ipiaú iniciou sua carreira no início dos anos 80. Mauricio fotografou quase toda a capital, seus pontos turísticos e desconhecidos pela população. Com seu olhar peculiar e viajante, esse "Caçador de Imagens", como é considerado, fez dezenas de exposições nos mais importantes espaços culturais, tais como: EMTU, SESI-Av. Paulista e outras unidades, SESC, SENAC Memorial do Imigrante, Espaço Cultural da Caixa Econômica, Bibliotecas, Oficinas Culturais, dentre outros na capital paulista, outros Estados e até no Canadá. Agora é a vez dos setelagoanos apreciarem a mostra "São Paulo nas lentes de Mauricio Cardim", mostra essa com fotos e cartões-postais.

O fotógrafo é radicado em Sete Lagoas há quase 2 anos após viver 33 anos na Paulicéia. Dessa sua trajetória por Minas Gerais foram feitas milhares de fotos em mais de 90 municípios, muitas fotos inseridas em cartões-postais das cidades históricas e do circuito das águas, treze mostras fotográficas (diversos temas) em Sete Lagoas e duas em Matozinhos. [Foto by Alan Wehner}
A mostra poderá ser vista no Espaço Cultural Maria Magdalena Alves Padrão - Rádio Cultura de Sete Lagoas. Rua Niquel, 457 Morro do Claro - Sete Lagoas. Das 8h até 20h. FONTE: Maurício Cardim ]Entrada franca
Mais informações e fotos do fotógrafo: www.mauriciocardim.com.br

" À Flor da pele "

Exposição alemã mostra popularização da tatuagem; veja fotos

Uma exposição na cidade de Hamburgo mostra como a tatuagem se popularizou na Alemanha, a ponto de se tornar um adereço comum entre alemães de várias classes e idades. A exposição, que mostra retratos de pessoas de diferentes classes sociais com e sem roupas cobrindo suas tatuagens, se inspirou em dados de um estudo feito pela Universidade de Frankfurt, que conlui que as tatuagens são cada vez mais aceitas socialmente no país. Segundo a psicóloga Aglaja Stirn, da Universidade de Frankfurt, tatuagens já não são usadas somente por grupos específicos de pessoas, mas sim por uma grande parte dos europeus.

O estudo, baseado em uma enquete com mil alemães ente 14 e 90 anos de idade, mostra que hoje em dia a tatuagem já não é um símbolo usado por marinheiros ou prisioneiros, como no passado, mas sim por pessoas comuns de todos os tipos.
Segundo a pesquisa, 41%das mulheres e 27% dos homens alemães até 24 anos têm tatuagens ou piercings. Um em cada cinco homens na faixa de idade de 14 a 44 anos é tatuado. “A maioria das pessoas que se tatuam querem mostrar que tem uma forte personalidade e provocar reações por parte de outras pessoas”, diz a psicóloga.
O estudo inspirou a exposição sobre tatuagens no Museu de Comunicação em Hamburgo, que mostra 20 retratos de grandes dimensões de pessoas nuas e vestidas com pinturas corporais. Entre os retratados estão um vendedor, uma assistente de relações públicas e um técnico de engenharia de máquinas. As imagens do fotógrafo alemão Oli Hege revelam o segredo oculto de pessoas que, à primeira vista, não parecem ser clientes de tatuadores. Marcelo Crescenti - de Frankfurt
www.bbcbrasil.com.br

A mostra “Unter der Haut” (À flor da pele, em tradução livre) pode ser vista em Hamburgo até o dia 28 de outubro de 2007.

Lula responsabiliza EUA

Luiz Inácio Lula da Silva responsabilizou os Estados Unidos de provocar a crise atual nos mercados e disse mais que: " o governo americano deveria "assumir as dificuldades, sua falência". "Quem criou a lei de financiamento foi o governo americano, portanto quem vendeu as facilidades assuma as dificuldades", disse Lula, que está em Helsinque, na Finlândia. Lula reafirmou que o Brasil tem solidez e autosuficiência econômica e não será afetado pela crise dos mercados mundiais.

Aventureiros

Ainda segundo o presidente Lula, a origem da crise "é um problema da política doméstica americana", e que a balança comercial brasileira não é dependente de um ou país, pois o crescimento do país está ancorado no mercado interno. Segundo o ananlista, o aumento do risco de inadimplência no mercado de financiamento da casa própria nos Estados Unidos é a raiz da instabilidade que atingiu as bolsas de valores de todo o mundo desde julho deste ano. Lula aproveitor para criticar somente após assinatura de um memorando de entendimento sobre mudança climática com o governo finlandês. Ele, Lula viajará por quatro países nórdicos, depois de Finlândia, Lula passa ainda por Suécia, Dinamarca e Noruega.

Prêmio Mercury para Klaxons

Klaxons, banda dirt^nica ganhou o prêmio Mercury pelo álbum de estréia, Myths of the Near Future. O mais prestigioso e importante prêmio da música britânica, é concedido anualmente, e a banda passa por especialistas que consideram o melhor álbum do ano feito na Grã-Bretanha, Myths of the Near Future. O cantor e baixista do grupo, Jamie Reynolds, disse que a premiação era merecida pois o grupo tinha feito "o álbum que mais olhava para a frente", em comparação com trabalhos como o de Winehouse, que ele chamou de "retrô".

Amy Winehouse

Winehouse protagonizou um dos grandes destaques da noite de entrega do prêmio, ao subir ao palco para cantar Love Is A Losing Game, do seu álbum indicado ao Mercury, Back To Black. Foi a primeira aparição pública da cantora em várias semanas. Sua participação no evento era tida como incerta, pois ela andou internada em centros de reabilitação por causa do suposto abuso de álcool e drogas. Os Klaxons celebraram com entusiasmo ao subir no palco para pegar o troféu das mãos do apresentador Jools Holland. O grupo também levou um cheque de 20 mil libras (cerca de R$ 78 mil). Os jurados do painel do prêmio Mecury justificaram a escolha dizendo que o álbum dos Klaxons os tinha levado "para uma aventura musical extasiante".

O álbum teve dois hits que entraram no TOP 10 britânico: Golden Skans e It's Not Over Yet. O grupo Klaxons foi formado há pouco mais de dois anos no sul de Londres. O guitarrista do grupo, Simon Taylor, é o atual namorado de Lovefoxx, cantora do grupo brasileiro Cansei de Ser Sexy. Entre os outros indicados ao Mercury ainda estavam Jamie T, The View, New Young Pony Club, Fionn Regan, The Young Knives, Maps, Dizzee Rascal, Bat For Lashes e o quinteto de música clássica Basquiat Strings. [Francisco Martins com WWW.BBC.CO.UK ]

Andrea, Bono cantam para Pavarotti

Além dos fãs, famosos compareceram ao enterro do tenor, Bono Vox, vocalista do grupo irlandês U2, e o tenor italiano Andrea Bocelli e sua segunada esposa, Nicoleta Mantovani. Bocelli e Bono cantam alguns trechos da liturgia durante a missa, que foi transmitida pela televisão italiana. Políticos italianos e estrangeiros deverão comparecer à cerimônia fúnebre marcada para as 15h na Itália - 10h00 no horário de Brasília. No final, a patrulha aérea das Forças Armadas - conhecida como "flechas tricolores" farão à fumaça com as cores da bandeira nacional que soltam - verde, vermelha e branca, vai sobrevoar a catedral. Na manhã de sábado, o corpo do tenor fora vestido com um smoking preto e gravata borboleta branca - figurino que sempre usava quando se apresentava em óperas, vai ficar exposto na catedral de Modena. A última apresentação dele foi em fevereiro de 2007, durante a cerimônia de inauguração dos Jogos Olímpicos de Inverno, em Turim.


Grã finale

Quando o caixão foi retirado da catedral, a gravação de Pavarotti de Nessun Dorma - a ária de Puccini que se tornou o hino da seleção italiana na Copa do Mundo de 1990 - ecoou pela praça. O funeral também foi transmitido pela TV italiana e pela internet.[Foto by Tony Gentile / GenImage

Bin Laden voltou

Bin Laden estaria tramando mais um atentando de grandes proporções contra os EUA

BELO HORIZONTE - 7 de setembro - Segundo informações, Bin Laden e a rede Al-Qaeda estaria tramando um ataque de grandes proporções contra os Estados Unidos e tudo seria parte das comemorações ao aniversário dos atentados de 11 de setembro de 2001, foi que informou o diretor da CIA, Michael Hayden. O governo norte-americano obteve uma cópia de uma fita de vídeo do líder da Al Qaeda, Osama bin Laden, e está analisando o material, de acordo com uma autoridade nesta sexta-feira. As autoridades norte-americanas afirmam que um vídeo está sendo analisado sob condição de anonimato. Um sitio islâmico afirmou na sexta-feira,7, que iria divulgar muito em breve um vídeo de Bin Laden - o primeiro em quase três anos- para marcar o sexto aniversário dos ataques do 11 de setembro nos Estados Unidos. AgênciaFM Com informações de outras agências internacionais

Fingindo-se de gay

‘Eu os Declaro... ’apresenta Adam Sandler como um falso gay

A comédia "Eu os Declaro Marido e... Larry" que estréia nesta sexta-feira 7 de setembro, é aquilo que os fãs do comediante sempre esperam. Sandler recicla o seu personagem de um sujeito comum, melhor, que gosta de tirar sarro dos outros.
Por algumas vezes ele consegue ser engraçado. Como sempre, em seus filmes também há espaço para uma questão amorosa, apesar das aparências e de seu jeito atrapalhado, o personagem sempre consegue o coração de suas heroínas. Em "Eu os Declaro...", porém, o "interesse romântico" é outro. Não se trata de amor e sim de uma boa ação. Chuck,é um funcionário exemplar do Corpo de Bombeiros do Brooklyn, e Seu melhor amigo é Larry Kevin James, um viúvo e pai de dois filhos. Larry descobre que, por conta de regra burocrática, ele não pode indicar seus filhos como beneficiários de seu seguro de vida.

Mas há uma solução: fingir um casamento com Chuck. Apesar da proposta nada tentadora, este acaba aceitando porque seu amigo já salvou a sua vida. É um bom filme, pois o trabalho anterior de Sandler, "Reine sobre Mim", não chegou aos cinemas brasileiros e, pode chegar às locadoras no próximo mês de outubro. Neste drama, o comediante está num papel mais sério, na pele de um homem que perdeu sua família nos atentados de 11 de Setembro.

Câncer vence tenor

Morte de Pavarotti aos 71 anos de câncer

ROMA - {AgênciaFM] 6 de setembro - Cantor italiano iniciou sua carreira em 1961 e popularizou a ópera Os italianos receberam com comoção a notícia da morte do tenor Luciano Pavarotti na madrugada desta quinta-feira. Canais de televisão e rádios da Itália estão dedicando programas especiais a Pavarotti e transmitindo as suas interpretações mais conhecidas. Pararotti era considerado um grande divulgador da imagem da Itália no mundo. "Pavarotti é o último representante do canto italiano, último dos tenores que levaram ao mundo a verdadeira cor da voz italiana. Ele sempre mesmclou ópera e pop rock "Pavarotti é muito mais rock do que muitos cantores de rock e provavelmente tinha uma alma punk", comentou Bono. Na opinião do cineasta Franco Zefirelli, Pavarotti era incomparável. "Havia os tenores e depois tinha Pavarotti. Ele tinha sido internado no diadia 8 de agosto, devido a uma febre que, segundo meios de comunicação italianos, foi provocada por uma infecção ou por um princípio de pneumonia. O tenor será enterrado no sábado,8, pela manhã na catedral da cidade.

Sua estréia se deu na ópera ópera "La Bohème" (29/04/1961); tido como um dos maiores tenores da atualidade, consegue alcançar 9 vezes o tom maior que um tenor jamais conseguiu - Dó (registro de soprano) - na ópera "Filha do Regimento", no Metropolitan Opera (17/02/1972); engaja-se no "Pavarotti Music Center" (oficinas musicais, na Bósnia); exímio intérprete das obras de Donizetti, Puccini e Verdi; participa dos eventos "Os 3 Tenores" (com os espanhóis José Carreras e Plácido Domingo). Pavarotti nasceu em 12/10/1935, Modena, Emiglia-Romagna, Itália, filho de Fernando Pavarotti e Adele. Casou-se com Adua Veroni , 1960 a 2000, e deixou 3 filhas. Durante os 40 anos de carreira, o tenor italiano apresentou-se sete vezes no Brasil durante seus mais de 40 anos de carreira. Ele veio ao país pela primeira vez em 1979, quando cantou no Teatro Municipal do Rio de Janeiro e no Estádio do Pacaembu, em São Paulo.

Repercussão:
O espanhol José Carreras, um dos "Três tenores" "Ele tinha uma personalidade muito divertida", declarou Carreras ao jornal Expressen, de Karlstad, centro da Suécia, onde deu um concerto na noite de quarta-feira. "Era também um especialista na área gastronômica, além de bom amigo e grande jogador de pôquer", comentou.


Plácido Domingo aclamou a qualidade única de sua voz.

"Sempre admirei a glória divina de sua voz, o timbre inconfundível especial que ia do baixo ao mais alto registro de um tenor", disse Domingo num comunicado divulgado em Los Angeles.


A soprano espanhola Montserrat Caballé lamentou, chorando, a morte de seu "amigo de alma", Luciano Pavarotti, um "ser único, de imensa bondade" e cuja desaparecimento significa uma "perda muito grande para o mundo lírico".


Zefirelli " Ele adorava a música e seu maior mérito é que a abraçou como um todo, como demonstrou Pavarotti & Friends, onde se apresentava em diversos gêneros musicais, sem limites nem fronteiras", disse Zefirelli.


Bono Vox : O mundo artístico também prestou tributo ao tenor italiano. O líder do U2, Bono, o considerava "uma força da natureza". "Pavarotti é muito mais rock que muitos cantores de rock e provavelmente tem também uma alma punk", acrescentou Bono.


Giorgio Armani afirmou que Pavarotti representava "a lírica por metonímia". Para o estilista, o nome do tenor substituía a própria entidade dos tenores.

O ex-diretor musical da Filarmônica de Los Angeles, o maestro indiano Zubin Mehta, que colaborou freqüentemente com Pavarotti durante décadas, disse que o tenor italiano "sempre fez tudo com muita alegria".

Alguns de seus melhores papéis

Rodolfo - O jovem poeta parisiense da ópera La Bohème, de Puccini, foi o primeiro grande sucesso do tenor e o acompanhou durante toda a carreira. Entre as gravações que deixou da obra, destaque para a comandada por Herbert Von Karajan (1980), em que ele contracena com a soprano Mirella Freni

Pinkerton - O oficial americano que trai a gueixa Cio Cio San na Madame Butterfly é outro exemplo de como sua voz se encaixava perfeitamente às óperas de Puccini. Aqui, vale novamente a indicação do registro com a dupla Freni e Karajan (1981)

Cavaradossi - Pavarotti disse certa vez que, apesar do título da ópera, a personagem mais interessante da Tosca, de Puccini, é o do jovem pintor revolucionário e não da cantora Tosca. Tire a prova ouvindo sua gravação com Mirella Freni e o maestro Nicola Rescigno.

Calaf - Ainda em Puccini, não dá para deixar de citar Calaf, que interpreta uma das árias mais famosas da história da ópera, Nessun Dorma, a marca registrada do tenor, que a gravou com o maestro Zubin Mehta nos anos 80.

Nemorino - O frescor da voz faz de sua interpretação do personagem na comédia O Elixir do Amor, de Donizetti, referência absoluta. Ele a gravou duas vezes: na dúvida, opte pelo primeiro registro, do início dos anos 80, em que contracena com a soprano Joan Sutherland.

Tonio - Em A Filha do Regimento, de Donizetti, o tenor enfrenta uma ária com uma seqüência difícil de nove dós de peito. E foi com ela que Pavarotti conquistou sua fama internacional, no final dos anos 70, no Metropolitan de Nova York.

Duque de Mântua - La Donna è Mobile.... Precisa dizer mais alguma coisa? Bom, talvez que, dentre as óperas de Verdi, talvez seja o Rigoletto aquela em que melhor se saiu Pavarotti, como prova a gravação com o maestro Richard Bonynge e a soprano Joan Sutherland. [Na foto com Elton John]

Nanini: Bem Amado

Marco Nanini encarna o hilariante Odorico Paraguaçu, papel que representará na peça 'O Bem

Odorico Paraguaçu, ilustre prefeito de Sucupira, costuma dizer - salivando demagogia em sua fala peculiar - que não importa o "pratrasmente", temos que pensar no "prafrentemente". Discordativos, poderíamos alegar que cada momento tem sua merecedência. Vejamos: prafrentemente, no dia 7 de setembro, o Teatro das Artes inaugura estação com saídas regulares para Sucupira. Na data, estréia lá a peça "O bem amado", com Marco Nanini como Odorico, direção de Enrique Diaz, a Cia. dos Atores no elenco e adaptação da dupla Guel Arraes e Claudio Paiva. A notícia é de lotar comício, mas teria bem menos apelo se, no pratrasmente, não houvesse um texto de Dias Gomes com 45 anos de história e uma enorme popularidade em sua transposição para a TV nas décadas de 70 e 80 (veja quadro).

Ao encarnar Odorico ("prafrentemente"), Nanini segue uma linhagem ("pratrasmente") que vem de Procópio Ferreira e Paulo Gracindo - este impresso na memória afetiva do Brasil como o personagem, um dos mais marcantes da TV brasileira. Até pela força da interpretação de Gracindo, Nanini procura não se prender a ela para construir sua versão do prefeito de Sucupira.

- Tenho a imagem de Paulo Gracindo como Odorico, foi uma composição bonita. Mas nunca vi novela, vejo pouquíssima TV. E não quis assistir agora aos episódios de "O bem amado" e colocar um trilho na minha interpretação. Tento montar o personagem imaginando as texturas e cores de Sucupira, onde Odorico anda, onde não anda. Tento entender seu raciocínio, por que ele pensa daquele jeito, de onde vêm aquelas expressões, neologismos - explica o ator.

Nanini lembra que contracenou com Gracindo pouco antes da novela "O bem amado", de 1973:

- Virei seu fã quando estivemos juntos em "O cafona" (1971), meu primeiro papel longo numa novela. Conversando no camarim, ele revelava uma certa amargura com um possível ostracismo, que ele, um ator que já tinha passado pelo sucesso no rádio, experimentava na época. Mal sabia o que estava reservado pouco à frente, quando estourou como Tucão, em "Bandeira 2" (1971-72) - lembra.

Nordeste pop e CPIs

Na nova montagem, foi mantida a essência do texto original de Dias Gomes, de 1962, com adaptações para adequá-lo aos tempos atuais. Na TV, aliás, "O bem amado" divertia com suas referências ao noticiário da época. Da campanha pelas eleições diretas ao show de Frank Sinatra no Maracanã (na transposição, virou o show de Waldick Soriano no Sucupirão), tudo passava pela pequena Sucupira. Na nova versão entram elementos do Brasil contemporâneo, como CPIs e a cultura da celebridade. As fontes inspiradoras, porém, não são apontadas diretamente.

- Não procuramos uma relação direta com o momento atual, mas com a síndrome que afeta a política nacional desde sempre - diz o diretor Enrique Diaz.

Questões políticas à parte, a atualização de Sucupira aparece com força no Nordeste pop e colorido que cerca Sucupira e seus habitantes, como Odorico, Dirceu Borboleta, as irmãs Cajazeiras e Zeca Diabo. O cenário de Gringo Cardia (inspirado na exposição "Estética da periferia", fruto de uma pesquisa do artista) e a música de DJ Dolores e Rafael Rocha - baterista do Brasov, que estará no palco tocando ao vivo instrumentos como percussão e escaleta - une elementos como grafites que remetem à estética do cordel e bandas de coreto misturadas com batidas eletrônicas. Um camelô de CDs piratas vende a trilha original da peça. Um universo entre o artesanal e o low-tech.

- Entram de forma sutil alguns elementos da cultura popular, como máscaras, a música, um boneco de Olinda com a cara de Odorico - descreve o diretor. - Tentamos mostrar que tem um povo criativo ali, por trás daquela sujeira. Uma estética viva, que compensa a elegância falsa, de terno, de Odorico. Tudo isso, portanto, serve ao mesmo tempo como moldura e contraste para as ações do prefeito de Sucupira. FONTE: WWW.GLOBO.COM