Quarteto Camargo Guarnieri
Elisa Fukuda violino
Cláudio Micheletti violino
Renato Bandel viola
Raiff Dantas violoncelo

O Quarteto Camargo Guarnieri foi criado em outubro de 2001 por quatro renomados músicos do ambiente musical de São Paulo para homenagear o grande compositor paulista.

A execução e valorização de obras de autores brasileiros são sua principal meta, assim como de obras consagradas do repertório internacional.
A estréia do quarteto aconteceu em janeiro de 2002 no 13° Curso Internacional de Música Scala em Juiz de Fora (MG), onde houve aclamação do público e exaltados elogios dos renomados instrumentistas e professores presentes no curso.


Elisa Fukuda violino

Natural de São Paulo, iniciou os estudos de violino aos quatro anos de idade com seu pai, Yoshitame Fukuda. Seguiu os estudos com Johannes Oelsner e Maria Vischnia. Em 1970, cursou o primeiro ano da Faculdade de Letras da USP e em 1971 seguiu para a Europa após vencer o Concurso Jovens Solistas no Rio de Janeiro, atuando com a Orquestra Sinfônica Brasileira sob a regência de Kurt Masur. Graduou-se em 1974 obtendo o “Diploma Superior de Violino” no Conservatório de Música de Genebra (Suíça), na classe de Corrado Romano e em 1975 obteve o primeiro prêmio de Virtuosidade “avec distinction et fèlicitations du Jury”.
Entre 1975 e 1978 participou dos Cursos de Alta Interpretação dos mestres Nathan Milstein, Henryk Szering, Arthur Grumiaux e, em 1979, aperfeiçoou-se com Sandor Vegh, no Mozarteum de Salzburg. Elisa Fukuda apresentou-se nas mais importantes salas do Brasil e da Europa como solista e recitalista, destacando-se os solos com Orchestre Philharmonique George Enesco de Bucareste e Orquestra de Câmara de Moscou, entre outras.

No ano de 1992 formou junto com o pianista Giuliano Montini e o violoncelista Peter Dauelsberg o Trio Dell’Arte que já no seu segundo ano recebeu o Prêmio APCA como “o melhor conjunto instrumental do ano”. Com este grupo gravou dois CDs com obras de Dvórak, Nepomuceno, Brahms e Schubert. No ano de 1997 realizou com o Trio Dell’Arte sua primeira turnê na Argentina e para 2000 e 2001 foram programadas duas turnês extensas pela Europa (França, Alemanha, Portugal e Açores).

Além da atividade didática que vem desenvolvendo na Escola Fukuda, é também diretora artística da Camerata Fukuda. Recebeu vários prêmios ao longo de sua carreira entre os quais se destacam o de Melhor Solista do Ano pela APCA (1989) e Prêmio Carlos Gomes na categoria de Solista Instrumental (2000).
Sua discografia é composta por dois CDs gravados com o Trio Dell’Arte, um CD da Funarte com obras de Henrique Oswald e mais três CDs com a Camerata Fukuda: “As Quatro Estações” de Vivaldi, Concertos para violino de J. S. Bach (COMEP), “Convergences - Brazilian Music for Strings” (PAULUS). Gravou também na Radio Suisse Romande, Rádio e TV Cultura de S. Paulo e TV Educativa do Rio de Janeiro.


Cláudio Micheletti violino

Nasceu em Piracicaba, onde começou seus estudos de violino aos onze anos de idade, na Escola de Música de Piracicaba. A partir de agosto de 1987 passou a estudar sob a orientação do professor Yoshitame Fukuda e, desde 1989, da professora Elisa Fukuda.
Com apenas 3 anos de estudo começou a participar de concursos, como o X Concurso Jovens Instrumentistas Brasil de Piracicaba. Foi também vencedor dos concursos jovens solistas da Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo e Orquestra Experimental de Repertório, por 3 anos consecutivos. Foi o 2° colocado no X Concurso Eldorado de Música (1999).

Em 1996 ingressou na Universidade Estadual Paulista (UNESP) estudando sob a orientação do professor Ayrton Pinto.
Atuou como solista das orquestras: Filarmônica do Rio de Janeiro, Orquestra de Câmara da UNESP, Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo (OSESP), Orquestra Experimental de Repertório, Orquestra de Câmara de Jundiaí, Camerata Fukuda (com a qual gravou 3 CDs, sendo que no último atuou como solista), Orquestra Sinfônica de Campinas, Orquestra Sinfônica Jovem Estadual, entre outras.

Participou como camerista da temporada 1999 da Fundação Maria Luiza e Oscar Americano e do Quarteto de Cordas da Cidade de São Paulo. Foi spalla da Orquestra de Câmara de UNESP, e atualmente é spalla da Camerata Fukuda. Em junho de 2000 a convite da Orquestra Sinfônica da USP participou de tournée na Alemanha.

Participou de diversos festivais e de Master Classes com os violinistas Dimitri Sitkowsky, Corrado Romano, Boris Belkin, Salvatore Accardo, Victor Danchenko, Malcon Lowe, Jerrold Rubinstein, Haim Taub entre outros. Em 2001 gravou obras de O. Lacerda, a convite do próprio compositor.


Renato Bandel viola

Nascido em 1973 em Piracicaba, SP. Iniciou seus estudos de música aos seis anos, estudando piano com sua mãe e em 1982 violino na Escola de Música de Piracicaba, com as professoras Maria Lúcia Krug e Celisa Amaral, vindo a estudar um ano mais tarde com o Prof. Yoshitame Fukuda e Elisa Fukuda em São Paulo. Aos treze anos optou por estudar viola, continuando seus estudos com a Profa. Elisa Fukuda.

Ingressou no curso de Música da USP em 1992, sob orientação do Prof. Marcelo Jaffé. Ao mesmo tempo recebeu uma bolsa de estudos da Fundação Vitae para aulas particulares com o Prof. Paulo Bosisio no Rio de Janeiro. Nesta época integrava a Camerata Fukuda e era líder do naipe de viola da Orquestra Experimental de Repertório, sob regência do Maestro Jamil Maluf.

Em 1993 foi premiado como melhor instrumentista do Concurso “ Prêmio Editora Abril - Nascente III”, realizado na Universidade de São Paulo.
Mais uma vez com o apoio da Fundação Vitae parte para um estágio de dois anos na Orquestra Filarmônica de Berlim, onde teve aulas de viola com o líder das violas, Neithard Resa, além de realizar concertos de música de câmara e com a orquestra, sob regência de Claudio Abbado, Daniel Barenboim, Seiji Ozawa, Günter Wand, Zubin Mehta, Bernard Haitink, Simon Rattle, Nikolaus Harnoncourt entre outros, em Berlim, Munique, Hamburgo, Stuttgart, Colônia, Londres, Amsterdã, Florença, Torino e Paris. Além de concertos realizou também gravações de CD e DVD com a orquestra.

Em 1997 passou a freqüentar a Escola de Artes de Berlim (Hochschule der Künste Berlin), onde foi aluno regular do curso de viola, sob orientação do Prof. Hartmut Rohde. Após se formar com nota máxima, passa a integrar a classe de solistas.

Durante sua estadia de sete anos em Berlim integrou a “Ensemble Oriol Berlin”, realizando concertos na Alemanha, México, Portugal, com renomados solistas internacionais, além de ter atuado como músico convidado na Orquestra Gulbenkian (Lisboa).

Atualmente, Renato integra a Orquestra Sinfônica da USP, a Orquestra Sinfônica de São Bernardo, o quarteto Camargo Guarnieri e o Duo Violapso, além de exercer atividades didáticas.


Raïff Dantas violoncelo

Raïff Dantas Barreto nasceu em João Pessoa. Começou seus estudos de violoncelo aos 14 anos com o Prof. Nelson Campos. No ano de 1989 foi para a Itália se especializar com o Prof. Enrico Contini no Conservatório Arrigo Boito de Parma, onde ficou até 1992. Ainda na Itália fez cursos com o pianista Dario De Rosa (Trio de Trieste) e com o “Nuovo Quartetto Italiano”.

Voltando ao Brasil foi por três anos primeiro violoncelo da Orquestra Sinfônica da Paraíba. Em 1994 produziu e lançou o CD “Carrapicho”, de música brasileira, no Brasil e na Europa, alcançando sucesso de público e de crítica.

Em 1996 assumiu a cadeira de primeiro violoncelo da Orquestra do Norte em Portugal. Foi violoncelista do Quarteto de Cordas da Cidade de São Paulo na temporada de 1997, tendo a oportunidade de trabalhar com Antonio del Claro, Marco Antonio de Almeida, Watson Clis, entre outros.

Atuou como solista sob batutas de Eleazar de Carvalho, Fred Gerling, Lutero Rodrigues, Günter Arglebe. Fez recitais no Brasil, Espanha e Itália.

Em 1999 realizou a estréia brasileira do concerto n° 2 para violoncelo de D. Schostakovitch com a Orquestra Sinfônica Municipal de São Paulo, sob a regência de Matheus Araújo. No mesmo ano gravou o CD “Clara Crocodilo ao vivo” e desde então colabora com o compositor Arrigo Barnabé.

Atualmente desenvolve intensa atividade camerística sendo integrante de duos, trios e quartetos e é professor titular na cadeira de violoncelo na Universidade Livre de Música Tom Jobim de São Paulo.

Raïoff toca no violoncelo “Príncipe do Brasil”, gentilmente cedido pelo Príncipe Dom Pedro Gastão de Orleans e Bragança.
Na temporada de 2001 atua como primeiro violoncelo no Teatro Municipal de São Paulo.


Fernando Tomimura piano

Pianista, bacharel em Música pela Universidade de São Paulo, sob a orientação de Amilcar Zani. Fernando Tomimura (1975), um dos mais destacados pianistas de sua geração, tem participado de importantes produções musicais como concertista, recitalista e camerista no cenário musical brasileiro.

Desde 1995 forma Duo com o flautista Rogério Wolf, desenvolvendo trabalho de pesquisa do repertório para flauta e piano. Além dos recitais no Brasil o Duo se apresentou na Alemanha, Finlândia e Rússia colhendo elogiosas manifestações do público e profissionais ligados à música.

Atualmente, é pianista do Coral da Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo, professor da Universidade Livre de Música Tom Jobim e da Escola Municipal de Música de São Paulo. Em junho de 1999, estreou como diretor musical na ópera “A Solteirona e o Ladrão”, de Gian Carlo Menotti, no Sesc Ipiranga. Com o Quarteto de Cordas Cidade de São Paulo, fez a estréia brasileira do Quinteto para piano e cordas de Béla Bartók no Theatro Municipal de São Paulo. Como concertista já atuou inúmeras vezes à frente de orquestras nas principais salas de concerto do Estado.

“Em suas capacidades interpretativas durante os concertos ele sempre demonstra um alto nível profissional, compreensão profunda do texto musical e forte capacidade artística. Fernando Tomimura é um maravilhoso músico de câmara. Neste gênero é percebida a sua especial atenção com seu partner, capacidade auditiva e capacidade interativa.”

Viktor Minassián (chefe da cátedra de música de câmara e mestre em música camerística do Conservatório Estatal de Novossibirski – M. I. Glinka – Rússia).


O Quarteto Camargo Guarnieri está na programação da Série Pinacoteca dos Concertos BankBoston (7 de Setembro).

versão para impressão